Musique et cerveau : ce que les études montrent

La musique n’occupe pas un centre unique dans le cerveau. Elle recrute en même temps l’audition, le mouvement, l’émotion et la mémoire, ce qui peut calmer une anxiété d’état, atténuer une douleur perçue et, après un accident vasculaire cérébral, aider parfois la marche quand un rythme guide le pas. Elle ne soigne pas une maladie du cerveau et n’efface pas un diagnostic de démence.

La revue Cochrane publiée le 7 mars 2025, qui porte sur 30 essais et 1 720 personnes atteintes de démence, le dit sans détour. Au moins cinq séances d’intervention musicale améliorent probablement un peu les symptômes dépressifs, mais l’effet sur la cognition n’est pas démontré et rien de durable n’apparaît quatre semaines après la fin. L’idée d’une musique qui ralentirait le déclin ne tient donc pas le choc des essais randomisés.

Trois chiffres cadrent le reste. Sur 104 essais et 9 617 participants, de Witte, Spruit, van Hooren et leurs collègues (2020) trouvent un effet petit à moyen sur le rythme cardiaque et la tension, un peu plus net sur le ressenti de stress. Chez l’adulte atteint de cancer, Bradt, Dileo, Myers-Coffman et Biondo (2021) regroupent 81 essais et 5 576 personnes. L’anxiété, la douleur et la fatigue peuvent baisser, surtout quand un musicothérapeute conduit le soin. Au Royaume-Uni, la recommandation NICE NG97 et le standard de qualité QS184 classent la musicothérapie parmi des activités de bien-être au choix, pas parmi les traitements qui changent le cours de la maladie.

Comment la musique mobilise le cerveau

Écouter ou jouer mobilise des réseaux déjà utilisés pour penser, sentir, bouger et ressentir, plutôt qu’une aire « musicale » isolée. La fiche du National Center for Complementary and Integrative Health (NCCIH), mise à jour en septembre 2022, décrit cette dispersion. Le signal part de l’oreille, traverse le tronc cérébral, puis active le cortex auditif et, selon le morceau et la tâche, des régions motrices, émotionnelles et mnésiques. Des messagers chimiques, neurotransmetteurs et hormones, accompagnent l’émotion, le souvenir et le lien social.

Certaines structures apparaissent plus volumineuses chez les musiciens que chez les non-musiciens, surtout lorsque l’apprentissage a commencé tôt. Cette observation, rappelée par le NCCIH, ne prouve pas à elle seule qu’un cours a « fabriqué » le volume. Les personnes qui persistent dans la pratique ont souvent aussi plus d’heures d’attention, un milieu familial différent et, parfois, des prédispositions. La différence anatomique reste donc une association, utile pour comprendre pourquoi un rythme ou une mélodie familière peut encore toucher quelqu’un dont le langage quotidien s’effrite.

Le plaisir d’un morceau n’est pas un détail décoratif. Les circuits de la récompense et du système limbique réagissent à une musique aimée, ce qui aide à expliquer une baisse possible de l’anxiété d’état ou d’une douleur perçue. Le même circuit peut, à l’inverse, faire remonter un souvenir douloureux. La Cleveland Clinic (mise à jour le 18 juillet 2023) insiste sur ce point. Une séance conduite par un musicothérapeute commence par les goûts, l’histoire et les déclencheurs, précisément pour éviter une surprise émotionnelle.

La recherche reste souvent préliminaire. Beaucoup de rapports portent sur de petits groupes, et le NCCIH le dit clairement. Ces observations ouvrent des pistes, elles ne suffisent pas à conclure qu’une intervention musicale « marche » pour un usage précis. L’initiative américaine Sound Health, lancée en 2019 avec le Kennedy Center, et la boîte à outils des National Institutes of Health pour les interventions musicales, publiée en 2023, visent justement des essais plus comparables, avec des critères communs de cognition, d’émotion et de motricité.

Écouter un morceau ou jouer d’un instrument

Écouter un enregistrement et jouer d’un instrument ne sont pas interchangeables. L’écoute, dite réceptive, peut suffire à détourner l’attention d’une salle d’attente ou d’une perfusion. La pratique, dite active, ajoute le geste, le souffle, le rythme produit par soi, et demande davantage aux réseaux moteurs et attentionnels. La Cleveland Clinic range improvisation, chant, instrument, écriture de paroles et discussion des textes du côté actif, et l’écoute guidée du côté réceptif.

Aucune compétence musicale n’est exigée pour une séance de musicothérapie. Le thérapeute adapte le tempo, le volume et le matériel à l’âge, aux capacités et aux goûts. Jouer trois minutes d’un xylophone dans une chambre d’hôpital n’a donc rien d’un examen de conservatoire. À l’inverse, des années de violon ou de piano laissent des traces plus marquées sur l’anatomie et sur le traitement des sons, surtout si l’apprentissage a commencé dans l’enfance, ce que le NCCIH et les mesures de tronc cérébral de White-Schwoch, Kraus et leurs collègues (2013) illustrent à des échelles différentes.

La distinction qui compte en soin n’est pas « classique contre variété ». C’est le cadre. Une playlist choisie par vous, dans le salon ou avec un casque, relève de l’usage quotidien de la musique. Une séance de musicothérapie suppose un professionnel formé, des objectifs (douleur, anxiété, communication, marche) et une évaluation. Le NCCIH le formule ainsi. Une infirmière qui met un disque pour aider à se détendre fait un geste utile, ce n’est pas pour autant de la musicothérapie clinique.

Quelques repères concrets aident à choisir le format sans le surinvestir.

• Une écoute de morceaux que vous aimez peut calmer une anxiété d’attente, sans rien promettre sur la mémoire à long terme.
• Chanter ou frapper un rythme engage le souffle et les mains, ce qui aide parfois la parole ou la marche après un AVC.
• Une séance conduite par un musicothérapeute fixe un objectif et ajuste le matériel à vos déclencheurs émotionnels.
• Un volume trop élevé, même pour un morceau « bon pour le cerveau », peut abîmer l’audition de façon durable.

Stress et anxiété, ce que mesurent les essais

La musique peut réduire un peu l’éveil physiologique et, plus nettement, le ressenti de stress, sans supprimer une crise d’angoisse ni un trouble anxieux constitué. La méta-analyse de de Witte et coll., parue dans Health Psychology Review en 2020, agrège 104 essais randomisés, 327 tailles d’effet et 9 617 adultes (hors démence). L’effet global est petit à moyen sur le corps (d = 0,380) et moyen sur le psychisme (d = 0,545). Le rythme cardiaque bouge davantage (d = 0,456) que la tension (d = 0,343) ou les hormones du stress (d = 0,349).

Le cortisol n’est donc pas le meilleur témoin. Une baisse hormonale existe en moyenne, mais elle est plus petite et plus instable que la baisse du pouls ou de l’inquiétude déclarée. Présenter « la musique qui fait chuter le cortisol » comme un fait établi dépasse les données. Dans les services de réanimation, d’autres synthèses citées par le NCCIH restent contradictoires. Certaines équipes voient une baisse, d’autres non, selon la durée d’écoute, la sédation et l’heure du prélèvement.

L’anxiété d’état, celle d’un moment précis, est le terrain le plus documenté. Une revue de 2013, 26 études et 2 051 personnes en attente d’une opération, concluait à une baisse grâce à une musique enregistrée, avec toutefois un risque de biais élevé parce que les investigateurs savaient souvent qui écoutait. Chez l’adulte atteint de cancer, la revue Cochrane de 2021 chiffre une baisse moyenne de 7,73 points sur l’échelle STAI (17 études, 1 381 personnes), avec une certitude très faible. Le bénéfice paraît plus régulier quand un musicothérapeute conduit le soin que quand on se contente d’un casque.

Une deuxième revue, 47 études et 2 747 personnes, citée par le NCCIH, isolait la musicothérapie stricte et trouvait un effet un peu plus grand sur le stress que le mélange « toute musique confondue ». L’hypothèse des auteurs est simple. Le thérapeute ajuste le morceau, le tempo et le dialogue à la personne, ce qu’un fichier unique ne fait pas. Cela n’interdit pas une playlist personnelle. Cela explique pourquoi deux patients, le même jour, dans le même service, n’ont pas la même réponse au même album.

Le sommeil suit la même logique de modestie. La revue Cochrane de Jespersen et coll. (2022), 13 essais et 1 007 adultes insomniaques, ne montre pas de baisse de la sévérité de l’insomnie. La qualité de sommeil déclarée peut s’améliorer, avec une certitude modérée. Écouter un morceau calme au coucher n’est donc pas un traitement de l’insomnie chronique. Si les nuits restent coupées, que le ronflement s’accompagne de pauses ou que la somnolence gagne la conduite, le sujet relève du médecin traitant, pas d’une nouvelle liste de lecture.

Douleur et cancer, un appoint aux soins

La musique peut diminuer une douleur perçue et une partie de la détresse qui l’accompagne, sans remplacer un antalgique prescrit ni un traitement antitumoral. Une méta-analyse de 2016, 97 études et 9 184 participants, citée par le NCCIH, suggère un effet sur l’intensité douloureuse, sur la détresse émotionnelle liée à la douleur, et parfois sur la consommation de médicaments contre la douleur. Une autre, en 2017 (14 essais, 1 178 personnes), porte sur des douleurs chroniques variées, cancer, fibromyalgie, sclérose en plaques ou arthrose. Le bénéfice est plus net lorsque c’est le participant, et non le chercheur, qui choisit le morceau.

Chez l’adulte atteint de cancer, la revue Cochrane de Bradt et coll. (12 octobre 2021) est la synthèse la plus large. Elle repose sur 81 essais et 5 576 personnes, dont 5 306 adultes. Trente-huit essais relèvent de la musicothérapie, 43 de la « médecine musicale », c’est-à-dire d’une écoute enregistrée proposée par l’équipe soignante. L’anxiété, la dépression (différence moyenne standardisée −0,41 ; 12 études, 1 021 adultes), la douleur (−0,67 ; 12 études, 632 adultes) et la fatigue (−0,28 ; 10 études, 498 adultes) peuvent s’améliorer. La certitude est faible ou très faible, et la plupart des essais ont un risque de biais élevé.

Deux précisions évitent de transformer ces moyennes en promesse. D’abord, les effets de la musicothérapie conduite par un professionnel formé sont plus stables d’un essai à l’autre que ceux de l’écoute seule, pour l’anxiété, la dépression, la douleur, la fatigue et la qualité de vie. Ensuite, aucun effet indésirable grave n’a été signalé dans cette revue, ce qui n’autorise pas à baisser un opioïde ou une chimiothérapie « parce que la musique suffit ». Le médecin ou l’équipe d’oncologie reste le cadre où l’on discute un appoint, y compris dans un établissement français où l’offre de musicothérapie varie d’un hôpital à l’autre.

Les enfants atteints de cancer sont trop peu nombreux dans ces essais (270 dans sept études). On ne peut retenir, pour eux, qu’une possible baisse d’anxiété. Une douleur soudaine, une fièvre sous traitement, un essoufflement nouveau ou une tristesse qui empêche de s’alimenter ne se gèrent pas avec une playlist. Ils se décrivent le jour même à l’équipe qui suit le cancer.

Démence et mémoire, un effet limité sur la cognition

Chez une personne atteinte de démence, une intervention musicale d’au moins cinq séances améliore probablement un peu la dépression et peut calmer certains troubles du comportement, sans preuve solide d’un gain de mémoire. La revue Cochrane de van der Steen, van der Wouden, Methley et leurs collègues, mise à jour avec des données jusqu’au 30 novembre 2023 et publiée le 7 mars 2025, porte sur 30 essais, 15 pays et 1 720 personnes, surtout en établissement. Vingt-huit essais et 1 366 personnes alimentent les méta-analyses. Huit essais nouveaux ont modifié les conclusions de la revue précédente.

Face aux soins habituels, sans activité spécifique, la dépression recule légèrement (différence moyenne standardisée −0,23 ; 9 études, 441 personnes ; certitude modérée). Les problèmes de comportement globaux peuvent s’améliorer (−0,31 ; 10 études, 385 personnes ; certitude faible). L’agitation et l’agressivité, elles, ne bougent probablement pas (−0,05 ; 11 études, 503 personnes ; certitude modérée). La cognition, c’est-à-dire penser et se souvenir, ne montre pas d’effet clair (0,19 ; 7 études, 353 personnes). Le bien-être émotionnel et l’anxiété non plus, avec une certitude faible à très faible. Quatre semaines ou plus après la dernière séance, aucun bénéfice durable n’apparaît.

Comparée à d’autres activités, peinture ou animation, la musique peut encore aider le comportement social (0,52 ; 4 études, 84 personnes). Pour le reste, y compris l’anxiété, la preuve est trop fragile. L’intérêt clinique tient ailleurs. Même à un stade tardif, une personne qui ne parle plus peut encore fredonner ou suivre un rythme. Ce n’est pas une preuve de « réveil du cerveau ». C’est une voie de contact quand les mots manquent.

Une autre synthèse, celle de Zhou, Wei, Xie et coll. dans The Gerontologist (2025), trouve un effet sur la cognition globale (SMD 0,40), la mémoire (0,25) et les fonctions exécutives (0,37) chez 3 058 personnes âgées, dans 33 essais. Le public n’est pas le même, car il mélange vieillissement habituel, troubles légers et démence. MedlinePlus Magazine (2 mai 2023), qui s’appuie sur le NCCIH, range d’ailleurs l’effet cognitif dans la maladie d’Alzheimer parmi les domaines mixtes, limités ou incertains. On ne « moyenne » pas ces deux lectures. Pour une démence déjà diagnostiquée, la revue Cochrane 2025, plus ciblée, prime.

Au Royaume-Uni, NICE ne prescrit pas la musicothérapie comme traitement de la maladie. La recommandation NG97 du 20 juin 2018 demande d’offrir un éventail d’activités de bien-être adaptées aux goûts de la personne. Le standard QS184 (2019) cite explicitement la musicothérapie parmi d’autres options, exercice, jardinage, réminiscence, chorale. Il demande aussi une stimulation cognitive de groupe pour une démence légère à modérée. En France, le médecin traitant et l’équipe de l’établissement appliquent les pratiques locales. Une playlist des chansons aimées entre 10 et 30 ans, souvent riches en souvenirs, reste un geste simple, à volume raisonnable, après avoir vérifié l’audition.

Après un AVC, rythme, parole et marche

Un rythme régulier peut aider certaines personnes à marcher plus vite et à poser un pas plus long après un AVC, sans remplacer la kinésithérapie ni l’orthophonie. La revue Cochrane de Magee, Clark, Tamplin et Bradt (19 janvier 2017) rassemble 29 essais et 775 adultes ayant une lésion cérébrale acquise, pour l’essentiel un AVC. La stimulation auditive rythmique, métronome ou musique au tempo marqué, augmente la vitesse de marche de 11,34 mètres par minute (9 essais, 268 personnes ; preuve de qualité modérée) et la longueur du pas du côté atteint de 0,12 mètre (5 essais, 129 personnes). La cadence gagne en moyenne 10,77 pas par minute (7 essais, 223 personnes ; preuve de qualité faible).

Le membre supérieur et le langage pèsent moins lourd dans les preuves. Le temps d’un geste répétitif du bras peut s’améliorer, avec une certitude très faible. Pour l’aphasie, la communication globale progresse de 0,75 écart-type (3 essais, 67 personnes), la dénomination de 9,79 points et la répétition de 8,90 points sur le test d’aphasie d’Aix-la-Chapelle, toujours sur de tout petits effectifs. MedlinePlus (2023) retient surtout la stimulation rythmique pour la marche et l’équilibre. Chanter une phrase que l’on n’arrive plus à dire reste une technique utilisée en rééducation, pas une preuve que « la musique répare le langage ».

L’avis britannique le plus récent refroidit l’enthousiasme. Dans la revue de preuves de 2023 destinée à actualiser les recommandations sur l’AVC, NICE a examiné 21 essais randomisés. Les résultats vont souvent dans le même sens que Cochrane 2017, mais les échantillons sont petits, le coût n’est pas établi, et la plupart des interventions ne sont pas délivrées par un musicothérapeute. Le groupe n’a donc pas émis de recommandation pour le National Health Service. Un hôpital français qui propose un atelier musical après un AVC le fait comme appoint à la rééducation, pas comme un standard obligatoire.

Un déficit brutal d’un côté du corps, une parole qui se brouille, un visage asymétrique ou une perte de vue d’un côté n’attendent pas une playlist. Ces signes relèvent du 15 ou du 112. Une fois le diagnostic posé, demander à l’équipe de médecine physique s’il existe un atelier de rythme ou un musicothérapeute a du sens. Ce n’est pas un substitut aux séances de kinésithérapie déjà prescrites.

Cours de musique dans l’enfance et traces à l’âge adulte

Quelques années de cours dans l’enfance laissent parfois une empreinte sur le traitement des sons, des décennies après l’arrêt de l’instrument, sans garantir une meilleure mémoire verbale ni une protection contre Alzheimer. White-Schwoch, Kraus et leurs collègues ont publié en 2013, dans The Journal of Neuroscience, des mesures de la précision temporelle des réponses nerveuses chez des adultes âgés. Ceux qui avaient suivi entre 4 et 14 ans de formation musicale tôt dans la vie, puis n’avaient plus joué pendant plus de 40 ans, répondaient plus vite à des éléments rapides de la parole que des pairs jamais formés.

Le travail est une observation de long terme, pas un essai qui attribue le bénéfice au seul solfège. Les auteurs le disent, le design ne permet pas d’écarter des différences de départ, et d’autres expériences sonores de la vie adulte peuvent entretenir l’avantage. Le NCCIH rappelle, dans le même esprit, que certaines structures sont plus volumineuses chez les musiciens précoces, sans transformer cette anatomie en assurance cognitive. Une famille qui inscrit un enfant au piano fait un choix culturel et moteur légitime. Elle n’achète pas un bouclier contre la démence.

Chez l’adulte qui n’a jamais eu de cours, il n’est pas « trop tard » pour un usage quotidien de la musique, ni pour une musicothérapie si un soin le justifie. La Cleveland Clinic le souligne. Enfants, adolescents et adultes peuvent participer, sans talent préalable. Le bénéfice attendu change avec l’âge et le motif. Un retraité qui reprend un chœur cherche surtout le lien et le souffle. Un enfant suivi pour un trouble du développement vise d’autres objectifs, comportement, apprentissage, émotions, évalués par le thérapeute avec la famille et le médecin.

Les blessures existent aussi du côté de la pratique intensive. Le NCCIH signale les douleurs de surmenage chez les instrumentistes et le risque de blessure si l’intervention musicale inclut un mouvement mal préparé. Un volume trop élevé, écouteurs compris, contribue à une perte auditive. Le plaisir n’annule pas la physique de l’oreille interne.

Musicothérapie et playlist, à qui s’adresser

Une playlist personnelle peut aider à se calmer ou à se distraire ; une musicothérapie est un soin, avec un professionnel, des objectifs et un suivi. La Cleveland Clinic (2023) et le NCCIH (2022) séparent nettement les deux. Le musicothérapeute évalue le bien-être émotionnel, la motricité, la communication, la cognition, les goûts et l’histoire de traumatismes, puis construit la séance. Le nombre, la durée et le contenu varient. On peut chanter, improviser, écouter, bouger, ou parler d’un texte.

En France, l’offre dépend de l’établissement, du service de soins de support, d’un EHPAD ou d’une association. Il n’existe pas, dans les sources internationales de cette page, de barème de remboursement à citer. Le bon interlocuteur reste le médecin traitant, l’équipe d’oncologie, le service de rééducation ou le médecin de l’établissement, qui savent si un musicothérapeute intervient sur place. Importer une recommandation américaine de certification (MT-BC) n’a pas de sens ici. C’est auprès du professionnel de santé qui vous suit que l’on clarifie les titres et les formations reconnus sur place.

Le tableau ci-dessous résume ce que les synthèses permettent d’attendre, et ce qu’elles refusent de promettre.

Une séance peut déranger certaines personnes, même si les essais ne signalent presque jamais d’événement grave. Un morceau peut faire revenir un deuil, un accident ou une période de guerre. Le thérapeute doit le savoir avant d’appuyer sur lecture. Si vous utilisez la musique seul, interrompez l’écoute dès qu’elle aggrave l’angoisse au lieu de la diluer, et parlez-en au médecin si cet état dure.

Quand la musique ne suffit pas

Une playlist, même bien choisie, ne remplace pas un avis médical lorsque la mémoire, l’humeur ou le mouvement changent assez pour gêner la vie quotidienne. La musique n’est pas un test diagnostique. Une personne qui égare ses clés depuis toujours n’a pas le même profil que celle qui ne retrouve plus le chemin du supermarché habituel, pose le portefeuille dans le four ou ne reconnaît plus un proche. Ces signes, comme une tristesse qui dure, un désintérêt pour tout, des idées de mort ou une douleur qui s’emballe malgré le traitement, se décrivent au médecin traitant sans attendre qu’une chanson « fasse le travail ».

Certains tableaux n’attendent pas le rendez-vous de la semaine. Une faiblesse brutale d’un hémicorps, une parole incompréhensible, un visage asymétrique, une confusion soudaine ou une douleur thoracique relèvent du 15 ou du 112. Une agitation violente, une personne qui ne se réveille plus ou une détresse respiratoire aussi. La musique n’a aucune place dans ces minutes. Elle peut revenir plus tard, dans la chambre, une fois le diagnostic posé et le traitement commencé.

Le NCCIH liste d’autres limites moins dramatiques et tout aussi concrètes. Un volume trop élevé endommage l’audition. Un instrument joué trop longtemps blesse le poignet ou l’épaule. Une séance qui inclut de la danse ou de la marche peut faire chuter une personne fragile si l’on n’adapte pas l’espace. En établissement, vérifier les appareils auditifs avant de monter le son évite à la fois l’inconfort et l’isolement.

Une question précise au médecin suffit souvent. Existe-t-il, près de chez vous ou dans le service, un musicothérapeute, un atelier de chant, ou simplement l’autorisation d’apporter un casque pendant un soin ? Si la musique aggrave l’angoisse, l’équipe doit le savoir pour ne pas imposer un fond sonore.

Conclusion

La musique traverse le cerveau en plusieurs réseaux à la fois, ce qui suffit à expliquer un calme possible, une douleur un peu moins envahissante, un pas mieux cadencé après un AVC, ou un échange quand les mots d’une personne atteinte de démence se sont retirés. Les essais, eux, refusent le récit d’un stimulant cognitif universel. Cochrane 2025, sur 1 720 personnes, laisse la dépression un peu moins lourde et la mémoire sans gain démontré. Bradt 2021 et de Witte 2020 donnent des ordres de grandeur utiles, anxiété, douleur, pouls, tout en maintenant la certitude au plancher.

Le geste de demain n’est pas d’acheter une application « cerveau en 30 jours ». C’est d’ouvrir une liste de morceaux que vous aimez, à un volume qui ménage l’oreille, et de demander au médecin traitant, à l’équipe de rééducation ou au service de soins de support s’il existe un musicothérapeute ou un atelier de chant près de vous. Si la mémoire décroche du quotidien, si une tristesse s’installe ou si un déficit neurologique apparaît d’un coup, cette question musicale passe après le rendez-vous, ou après le 15.

Garder la musique à sa place, c’est aussi accepter qu’elle échoue. Un morceau qui serre la gorge s’arrête. Un trouble du sommeil, une douleur cancéreuse ou une démence se traitent dans le soin habituel, la musique en appoint quand elle aide, jamais en substitut.

Sources

1. Music and Health: What You Need To Know. National Center for Complementary and Integrative Health, mis à jour en septembre 2022.
2. Music Therapy: Types & Benefits. Cleveland Clinic, 18 juillet 2023.
3. van der Steen JT, van der Wouden JC, Methley AM et al. : Does music-based therapy help people with dementia?. Cochrane, 7 mars 2025.
4. Bradt J, Dileo C, Myers-Coffman K et al. : Can music interventions benefit people with cancer?. Cochrane, 12 octobre 2021.
5. Quality statement 5: Activities to promote wellbeing. National Institute for Health and Care Excellence, mis à jour en 2019.
6. de Witte M, Spruit A, van Hooren S et al. : Effects of music interventions on stress-related outcomes: a systematic review and two meta-analyses. Health Psychology Review, juin 2020.
7. Zhou M, Wei C, Xie X et al. : Effect of Music Therapy on Cognitive Function Among Older Adults: A Systematic Review and Meta-Analysis of Randomized Controlled Trials. The Gerontologist, 10 mai 2025.
8. Magee WL, Clark I, Tamplin J et al. : Music interventions for acquired brain injury. Cochrane, 19 janvier 2017.
9. National Institute for Health and Care Excellence : Evidence reviews for the clinical and cost effectiveness of music therapy for adults after a stroke. NICE guideline NG236, octobre 2023.
10. National Library of Medicine : Music and health. NIH MedlinePlus Magazine, 2 mai 2023.
11. White-Schwoch T, Woodruff Carr K, Anderson S et al. : Older adults benefit from music training early in life: biological evidence for long-term training-driven plasticity. The Journal of Neuroscience, 6 novembre 2013.